A Quimera do Ouro exemplifica bem uma das crenças de Charlie Chaplin, segundo a qual a tragédia e a comédia andam de mãos dadas.
Chaplin criou uma comédia, em que o nosso familiar Vagabundo decide decide tornar-se prospector de ouro e juntar-se assim à multidão de corajosos optimistas, que está pronta a enfrentar a fome, o frio e a solidão.
A Quimera do Ouro, em todos os aspectos, foi o filme mais elaborado da carreira de Chaplin. Durante duas semanas, foram feitas filmagens na Sierra Nevada. Cerac de 600 figurantes, na sua maior parte vagabundos e sem abrigo, foram trazidos de comboio para escalaram o trilho de 700 metros, escavado através da neve da montanha. As filmagens principais ocorreram num estúdio de Hollywood, onde foi possível criar uma das mais longas cenas de suspense cómico do cinema, na qual a cabana dos mineiros é empurrada pela tempestade para a beira de um precipício, onde fica a baloiçar.
O filme está cheio de cenas de comédia que se tornaram clássicas. Os horrores da fome no século XIX são bem relatados em diversas sequências. Charlot e o seu companheiro Big Jim (Mack Swain) presos pela neve, são corroídos por uma àvida vontade de comer.Charlot cozinha a sua bota como se tratasse de um gourmet.
Aos olhos do seu companheiro ele transforma-se de modo intermitente numa galinha, digna de ser cozinhada.
Charlot sonhava oferecer um jantar a uma bela dançarina interpretada por Georgia Hale, que substituiu Lita Grey de dezasseis anos, quando esta engravidou e casou com Chaplin. Outra cena famosa do filme é a dança dos pãezinhos. Chaplin transmite às pernas dançantes, criadas a partir de garfos e pãezinhos, uma personalidade contagiante.
Charles Chaplin afirmou com frequência, que A Quimera do Ouro era o filme pelo qual queria se lembrado.
Chaplin criou uma comédia, em que o nosso familiar Vagabundo decide decide tornar-se prospector de ouro e juntar-se assim à multidão de corajosos optimistas, que está pronta a enfrentar a fome, o frio e a solidão.
A Quimera do Ouro, em todos os aspectos, foi o filme mais elaborado da carreira de Chaplin. Durante duas semanas, foram feitas filmagens na Sierra Nevada. Cerac de 600 figurantes, na sua maior parte vagabundos e sem abrigo, foram trazidos de comboio para escalaram o trilho de 700 metros, escavado através da neve da montanha. As filmagens principais ocorreram num estúdio de Hollywood, onde foi possível criar uma das mais longas cenas de suspense cómico do cinema, na qual a cabana dos mineiros é empurrada pela tempestade para a beira de um precipício, onde fica a baloiçar.
O filme está cheio de cenas de comédia que se tornaram clássicas. Os horrores da fome no século XIX são bem relatados em diversas sequências. Charlot e o seu companheiro Big Jim (Mack Swain) presos pela neve, são corroídos por uma àvida vontade de comer.Charlot cozinha a sua bota como se tratasse de um gourmet.
Aos olhos do seu companheiro ele transforma-se de modo intermitente numa galinha, digna de ser cozinhada.
Charlot sonhava oferecer um jantar a uma bela dançarina interpretada por Georgia Hale, que substituiu Lita Grey de dezasseis anos, quando esta engravidou e casou com Chaplin. Outra cena famosa do filme é a dança dos pãezinhos. Chaplin transmite às pernas dançantes, criadas a partir de garfos e pãezinhos, uma personalidade contagiante.
Charles Chaplin afirmou com frequência, que A Quimera do Ouro era o filme pelo qual queria se lembrado.
Mensagens
Assim fico cheia de vontade de ver...será uma nova descoberta. kiss
ResponderEliminarSe não conheces nada de Charlie Chaplin aconselho-te vivamente. Optei por começar por A Quimera do Ouro, mas poderia muito bem ter sido Luzes da Cidade,Tempos Modernos,O Garoto de Charlot ou O Grande Ditador.São todos obras-primas.
ResponderEliminarBeijinhos
O meu preferido é o Modern Times, mas este também é excelente. Concordo Manuela, são todas obras-primas ;)
ResponderEliminarTempos Modernos tem cenas memoráveis. É inesquecível a cena em que ele fica completamente "apanhado" e cheio de trejeitos nervosos de tanto trabalhar na fábrica.O filme retrata bem e de forma irónica a escravatura industrial.
ResponderEliminarExacto, é uma crítica ao modernismo, à mecanização e à relação entre segurança no trabalho/lucro laboral. Essa cena é fantástica. Se queres que te diga, deu-me vontade de o rever ;)
ResponderEliminarEra um génio!! Tenho uma admiração enorme por Chaplin e não será estranho dizer-te que tenho a sua filmografia completa. :) “The Gold Rush” é mais um excelente filme entre tantos outros, apesar do “Modern Times” ser o meu favorito. Excelente post!!
ResponderEliminarBj